如果说孤单是一个人的狂欢，那么对于患有自闭症的人来讲，他们的每一天是不是都可以在这种狂欢中愉快地度过？

我和托马斯 After Thomas(2006)

本片讲述了一对夫妇克服重重困难治疗抚养孤独症孩子的真实故事。陷入绝望的父母，为了让6岁的凯尔学会与他人沟通，买了一只小狗，希望在这只可爱的金毛猎犬及他们的不懈努力下，儿子能学会情感交流。终于，他们发现小狗托马斯做到了这一切。本片讲述了男孩凯尔与小狗托马斯的精彩感人的故事。

对于患有自闭症的孩子而言，交流是最大的障碍，这种障碍也变成了教育的困难。试想一个无法与外界交流的人，如何学会在这个社会中立足呢。这部电影围绕的主题便是交流与教育，只不过担负起这个任务的不是教师，而是一条狗。我不太清楚这种方法的可行性，但是我原意相信这是真的。对于卡尔和托马斯来说，他们似乎都是那样的简单、直率、善良，也许正是因为有这样的共性，才能让他们的心靠得这么近。无论对于自闭症题材还是宠物犬题材，《我和托马斯》都是一部优质上乘的作品，温馨的气息弥漫在每一个场景里，同时也会暖化每一位观者的心。

我的名字叫可汗 My Name is Khan（2010）

信奉穆斯林教的里兹瓦·罕（沙鲁克·罕　饰）从小患有阿斯伯格综合症，母亲去世后，他追随弟弟扎克尔（吉米·舍尔吉勒　饰）的脚步从印度孟买移民美国旧金山。里兹瓦在帮哥哥的化妆品公司推销美容产品时认识了经营发廊的单身母亲曼迪娅（卡卓尔　饰）。里兹瓦不顾哥哥的反对执意与印度教的曼迪娅结为夫妇，一家人和谐美满。9.11恐怖袭击的发生使美国国内掀起了反对、歧视穆斯林教徒的风潮，里兹瓦与曼迪娅的发廊被迫关张，而曼迪娅的独子山姆（Yuvaan Makaar　饰）更是在一场由种族歧视引发的少年争斗中意外身亡。悲愤的曼迪娅将愤怒发泄在了里兹瓦的穆斯林姓氏“罕”上，说只有里兹瓦告诉美国人民及美国总统他的姓氏并非与恐怖分子相关，才会与他再次相见。就这样，执着的里兹瓦踏上了艰难的觐见总统之途……　

太美的故事往往总给人虚假的感觉，因为绝大部分人都不太相信这个世界上可以存在绝对意义上的上帝的宠儿。但是有些电影却在完美的故事里给人虚假却又满足的观感，例如《阿甘正传》，例如这部《我的名字叫可汗》。的确，一连串不可思议的事情发生在一个患有阿斯伯格综合症的人身上，并且每每都可以逢凶化吉，这也太让人羡慕之极了。好运气，成为了外在的形式，而故事的核心却是围绕着扎扎实实的爱。

最近的几部印度电影成色都不错，如《三个傻瓜》就成为了很多人大爱的电影。同样的，这部《我的名字叫可汗》也拥有极高的号召力，这类电影并不是说有什么大场面，可贵的在于分分秒秒都能够抓住观众的注意力，让你耐心的看下去。能够做到这一点，是需要出色故事以及极高的叙事技巧的，否则两个半小时的时间一定让人觉得乏味。再加上宝莱坞万人迷沙鲁克·罕的精湛演技以及传统的印度风情的配乐，都成为了这部电影成功的基石。

自闭历程 Temple Grandin（2010）

坦普·葛兰汀是一个自闭症患者，她的妈妈为了抚养她成人吃尽了苦头。
　　
1966年的暑假，葛兰汀来到了自己的姨妈家度假。在这里，葛兰汀对牲畜特别感兴趣，因为自闭症的原因能促使她“像牲畜一样思考”。后来她发现自己能在固定牲畜用的“挤压机”里安静下来，“挤压机”对她有安定神经的作用。

　　
暑假很快就过去了，葛兰汀来到了大学。为了平息自己的情绪，葛兰汀在宿舍里做了一个“挤压机”。为了能让挤压机保留下来，葛兰汀为挤压机的“实际效果”做了一个心理学实验。她写了一份论文给教授，说明不仅仅是对自己，对别人，挤压机也有类似的作用。这份报告打动了教授，葛兰汀保留下来了自己的机器。
　　
大学毕业之后，葛兰汀继续着自己研究生的学习，她选择的专业是畜牧学。因为葛兰汀能“像牲畜一样思考”，所以她能够撰写出了不起的畜牧学论文，并且能设计出令人叫绝的浸淹池。葛兰汀的设计体现了她对动物、社会以及宗教的理解。无论牲畜最后是不是变成了肉类，在它们活着的时候，葛兰汀要让它们获得充足的“优待”和“尊重”。在攻读博士学位的时候，葛兰汀参加了一个自闭症的研讨会。她打断了所谓的学术发言，走到讲台上向听众诉说起了自己的经历。

这是一部根据真人真事改编的电影，而且是一部质地淳朴、品相上乘的传记电影。片中对于坦普·葛兰汀这一形象的塑造是较为成功的，抛开琐琐碎碎的小事不谈，《自闭历程》在借用坦普·葛兰汀对待被屠杀的牲畜的尊重之心，似乎在传达着社会应当对于自闭患者也多一份尊重。尊重是永远不会过时的东西，并且也不会因为对某些弱势群体尊重而遭人非议，这种善举反而会帮助如自闭症患者一样有缺陷的人树立与人交流的信心。一个没有歧视、没有鄙夷的社会环境能够让他们产生安全感，如果周围的人都可以多一份尊重的心，那么这个社会就会变成一台巨大的“挤压机”，让坦普·葛兰汀这样的自闭症患者感觉到安全。

莫扎特与鲸鱼 Mozart and the Whale（2005）

唐纳德(乔希·哈特尼特)是一个养着一只小鸟爱人和算术能力超强的善良但不幸的出租车司机。象很多艾斯伯格症候群综合症(一种影响人们社会关系但对人的智力没有大影响的精神疾病)受害者一样，他喜欢图案和惯常程序。但当美丽而难以琢磨的伊莎贝尔(拉达·米切尔)加入他领导的自闭症支持小组后，他的生活、他的心都被搞得乱七八糟。虽然坠入爱河，但是他们的才能被彼此的不认同而抵消，他们的关系每况愈下……

故事美得有点过火，甚至让我都没发觉到片中的主角还是自闭症患者。大概是由于看的版本是国语配音的，导致失掉了一些原汁原味，仿佛所有人说话都太正常了，没看出有什么异样，但是这对男女确确实实是自闭症患者，他们还参加自闭症患者的聚会。这让我想到了是不是同样的人才会更有共同语言，比如大人总是喜欢和大人在一起，小孩子总是喜欢和小孩子在一起。或许同样病症的人也会有同命相连的感受，让他们更加容易的走进对方的世界。

将故事设置在自闭症患者之间，并且给他们安排一段恋爱，这个初衷也是值得考究的。对于自闭症患者来说，交流是困难，而恋爱就更是难上加难了。不过还好，《莫扎特与鲸鱼》整体的故事脉络还是很清晰的，并且所有的情感起伏也都在可以接受的范围之内。除此之外，影片似乎还少了一点神，缺了这份神，整体的质量要大打折扣。

亚当 Adam（2009）

即使是再美好的爱情，也有可能引发一场真正意义上的危机，不仅让人们对生命的导向产生困惑，还盛满了因为缺乏交流而引发的灾难……影片对焦的是一段在非传统的情况下展开的爱情传奇，发生在一个乐观、久经世故的年轻女子和一个非常神秘、自闭且才华横溢的年轻男子之间，拥有着强烈反差的他们尝试着去寻找一个能够进行沟通的方式，即使他们已然发现了两个人是不可能以相同的眼光去看待这个世界的。 　

对于亚当(休·丹西饰)来说，生命似乎就是以“无交流”的方式在不断地前进的，而他最常做的事情就是将自己完全地隐蔽起来，虽然他是一个既帅气又有魅力的年轻人，可是他却有意识地在消减自己的存在感，直到他遇到了一个刚刚搬进来的新邻居贝丝(萝丝·拜恩饰)，一个美丽且喜欢周游世界的女孩。亚当对贝丝产生了想要一探究竟的兴趣，这也迫使着他一点点走出了那个闭塞的空间，重新进入外面的世界当中。最初的时候，贝丝同样被亚当的外表所深深吸引，但是很快，她就意识到这个站在自己面前、模样俊俏的男人，展现出来的却是异常奇怪的行为举止，而且她还产生了一种强烈的感觉，也许亚当患有“亚斯伯格”自闭症--这是一种综合症，属于社会性行为障碍，而体现在亚当身上的症状就是在一种不合适的情况下过于直白且坦率地讲出真相，而且缺乏对社交礼仪最起码的认知。

《亚当》有着与《和莎莫的五百天》类似的小情调，同样在暖暖的气氛里勾画出了一个暖暖的爱情故事。在爱情里，在两个人的世界里，如何有效地、直达心底地与自己的另一半交流是个很重要的环节，一旦交流受挫，那么这段感情不会保质太久。

不知道是受了《和莎莫的五百天》的影响，还是本身就对这一类爱情电影颇有好感，我非常喜欢《亚当》里的氛围。有些弱势的男人，有些灵性的女人，满心的爱却不知道如何说出口，最后只剩下一个不完美的结局。也许爱情就注定了不会太完美才好看，纯粹的相亲相爱反而会造成水至清则无鱼的无力感。波澜与意外永远主导着每一出爱情，让它们有惊喜、有新意、有感动。

玛丽和马克思 Mary and Max（2009）

八岁的玛莉住在墨尔本的小镇上。没有朋友的她，某天从邮局的电话簿撕了一角，写信给住在纽约不知名的麦斯先生，想要问他满脑子奇奇怪怪的问题。终于，爱吃巧克力、为自闭症所苦的麦斯先生回信了，也开始一段奇妙的笔友情缘。真实故事改编，奥斯卡最佳动画短片导演执导，在纯真善良、天外奇想的风貌下，带给人诚恳真挚的暖暖冬阳。

在这个有关孤独与交流、个体与群体的故事里，似乎每个人都能够找到触痛自己心灵的那个物件。孤独，仿佛是与空气一样存在于这个世界上的，在你我的周围，四处弥漫。《玛丽和马克思》的情感基调有些诙谐，但在诙谐背后却是令人浑身发冷的苦楚，你会情不自禁的把自己带入到玛丽或是马克思的躯体里，进而伤感的一塌糊涂。

如今数码化与虚拟化的时代已经将太多东西从触手可及变成了虚无缥缈。音乐变成了数码的，书本报纸变成了数码的，电视电影是数码的，人与人之间的交流也变成了数码的。网络在将世界变小的同时，却将人们最真实的距离变得越来越远。或许那一串串代码，一行行文字，一个个头像才是一个人最真实的存在。这种结局无疑是让人悲叹的。

写信，这个最传统的交流方式已经快要被淘汰了，如果你说还在跟别人通过写信交流，那么八成会被别人说成老古董。一通电话、一个短信或是一封Email、一段QQ聊天，似乎都比写信来得快。但是无论哪种方式也代替不了写信时一笔一划的专注、读信时一丝不苟的满足。孤独，不是一种不可抗的灾难，而只是人为的结果。

雨人 Rain Man （1988）

查理巴比特在工作和生活一片混乱时，突然接获父亲的死讯，并在父亲的遗嘱中发现他把大部分的遗产留给雷蒙巴比特——一个查理毫无印象的哥哥。为了追查真相，查理来到了雷蒙长期居住的精神疗养院，发现雷蒙是个严重的自闭症患者。原来在查理两岁的时候，兄弟俩的母亲去世，父亲惟恐雷蒙受到刺激不能控制情绪而伤害查理，于是把他送到精神疗养院，一住三十年，以至于查理根本不知道有这个哥哥的存在。

生性油滑的查理不甘心巨款落在呆子哥哥手中，便假意替雷蒙申请出院回家，途中刻意讨好雷蒙，取得他的信任，伺机谋夺他手上的遗产。然而在和雷蒙的朝夕相处下，查理发现雷蒙是他儿时的玩伴，手足之情渐渐滋生。同时，查理也发现了雷蒙在数字上过目不忘的惊人天赋，决定带他到赌场一试身手。就在这段长途旅程中，血缘的亲情打破了原有的疏离，真挚动人的手足之情取代了查理原先只求一己利益的私心。汤姆·克鲁斯和达斯汀·霍夫曼在《雨人》中的演出都表现出了自己最高的水准，这也让这部电影的精彩程度得到了大幅的加强。然而表演虽然重要，但整个故事以及故事所要表达的深层意义则更是一部电影成功的保障。这部围绕自闭症而展开的电影，试图探讨的元素也是多种多样的，有利益对人的蛊惑，有纯真的善良之心，有人性的觉醒与回归，都成为了使其成为经典的保障。

通过不正常人的视角来反映正常人的世界观与价值观，《雨人》的这个角度和后来的《阿甘正传》择取了同样的角度。这种旁敲侧击的手法似乎比直白的平铺直叙更容易让人接受，也更容易将主题进一步深化——心理缺陷的人尚且保有一颗质朴的善心，我们这些自认为比他们聪明的正常人为何要在金钱与权力面前勾心斗角呢？