华纳公司自从1927年拍摄、发行了电影史上第一部有声片《绝世歌手》之后，从此进入了好莱坞八大电影公司的行列。

从《爵士歌手》到《卡莎布兰卡》，从《窈窕淑女》到《盗梦空间》。每一个历史时期华纳公司都能出现几部吸引观众眼球的经典影片，剧中的人物形象无疑受到了观众们的喜爱。

或许你还在为昔日辉煌的米高梅公司破产而感到失落，但是看一下华纳从一介草民成为后来的强者不得不承认，华纳从来没有像米高梅这样的大公司的架子。这也是华纳给我们的一种好的印象。

虽然华纳出品的电影众多，但是其中的人物形象的确让我们观众回味无穷，甚至还影响到了电影周边的相关产业。下面让我们通过华纳的几部经典影片来回顾一下其中的经典形象。

而纵观这些电影，你将看出，华纳出品的影片有着很强的联系性，经典电影可以连续拍出系列，而且拉动相关产业的发展。

一个好的公司有优秀的创作团队以及优良 的作风，也不得不承认华纳的英雄梦是成功的，至少他们所塑造的英雄都是我们观众所要看到拯救世界的“超人”，时事创造英雄，华纳正是凭借着对历史的是敏感 才创造出一个个荧屏中的经典形象，这就是华纳成功的秘诀吧。

《卡萨布兰卡》：经典从这里开始

人物形象：里克

人物装扮：上世纪三十年代普通装扮

作为二战时期具有政治宣传作用的电影来说，《卡萨布兰卡》算是一种通过含蓄的方式来表现的。其中的三角恋爱也成为后来研究本片戏剧冲突的着手点。而对于三角恋中的里克来说，对于他的塑造是极其成功的。导演通过几个人物来凸显出里克的与众不同，从而体现突出人物的自身魅力。这是关于一个人的故事，也是一场关于战争的电影。这部电影让我们感受到了人性的光芒，里克曾经得到的爱情是那么的遥不可及，之后的失去爱情，被情所困，直到影片最后冒着生命危险送情人安全上飞机。

这部电影这种对于感情压抑的描写更好的将里克这一人物的光芒释放。而且里克选择了世界，选择了大爱，从另一个角度更好的阐释了战争的残酷与无情，只有选择和平才能得到自己想要的爱情。

《超人》1978年：我们需要你

人物形象：超人

人物装扮：蓝衫、红斗篷

《超人》对华纳之后影片类型有着极其深远的影响。尽管当年的技术还不够先进，但是就其在三十年前的轰动效应来说是符合人民大众的欣赏口味与需求的。其中的超人形象也成为了荧屏史上的经典形象，而且对于以后的好莱坞电影里的英雄，总能够找到超人的影子，这无疑是一次伟大的胜利。超乎想象的强大力量，惩奸除恶的正直性格，也是对美国个人英雄主义的最好的诠释。当我们的英雄也是一个凡人的时候，打破了我们观众对于英雄的定义。似乎每个人都可以成为英雄，你可以在困难的时候呼叫你的superman，我也可以在他人困难的时候成为别人眼中的superman。

“超人”这一人物从1938年问世以来受到了很多读者的喜爱，《超人》这部电影赋予了超人更为具体的形象，蓝衫、红斗篷，飞翔的星条旗的颜色，孔武有力的 身躯，赋有正义感的开拓精神，这一切都让超人成为了美国人精神象征而深入人心。Superman,we need you！

《蝙蝠侠》1989年：正义精神的延续

人物形象：蝙蝠侠

人物装扮：防弹钢板材质外衣

自从超人形象深入人心之后，华纳电影又趁势造英雄，1989年由导演提姆·波顿拍摄这部《蝙蝠侠》，至此也拉开了华纳兄弟蝙蝠侠系列电影的序幕。就导演而言，其后来的《剪刀手爱德华》也成为脍炙人口的电影作品。这位以黑色风格著称的导演，其电影中的人物形象有着丰富的表现空间，而且无论是蝙蝠侠还是剪刀手都是一种社会的边缘人物。而且在这个被乌云笼罩的城市中展现英雄的力量，似乎英雄的出现就是能够拯救世界一样。从中也看到了英雄主义的出现往往伴随着一种特定的历史环境，上世纪八十年代的美国与前苏联的冷战让双方走向了军备竞赛，但是随着苏联的解体，美国找不到了竞争对手从而有些迷失方向。而人民大众需要的就是一种英雄主义，美国要树立自己的国际形象，而电影中的蝙蝠侠正适应了这一历史环境。

蝙蝠侠既是英雄又是人，而这种双重得人物设置也充分显现了电影对英雄的人性展现的一面，对于英雄不会假大空地去塑造，而更具人性的设置也透露出了美国人心态的转变。越南战争、美苏冷战都逐渐摧毁了他们的优越感，而这种平凡中的英雄想必才是美国人最想得到的东西。

《哈利波特与魔法石》2001年：哈利波特情结

人物形象：哈利波特

人物装扮：各种道具

一部剧情溢满着各种奇思妙想的2D影片。2001年华纳在成熟的营销体制上借此片席卷全球票房。可以说，这是科幻电影的一个创作巅峰，也因为哈利波特系列片的问世，华纳打败福克斯成为美国国内外票房的霸主。就选材来说，也是部华纳将成功的书籍改变成功的电影。如《英国病人》《钢琴老师》一样的华纳电影史上不朽的傲人的记录。这部电影本身的独具一格魔法魅力创造了商业神话，掀起了一阵哈利波特热，引起与哈利波特相关的任何产品的利润的追求，华纳让这个全球偶像的商业价值发挥的淋漓尽致。正是这种类型片的成功，让哈利波特成为了华纳科幻电影史上的一个烙印，一个有着责任感，充满勇气，勇于担当，不言放弃的人物形象深入人心，至此十年。

《宇宙大灌篮》：乔丹，神一般的存在

人物形象：乔丹

人物装扮：地球人都知道

这是一部电影，一部汇集了体育、电影、动画三种元素的电影，这是华纳电影上具有历史性意义的结盟。飞人乔丹将现实中的人生起伏搬上了银幕，用最真实的本色出演避免了非专业演员的不足，而且为自己的下一个篮坛总冠军做好了一个很好的声势。而且借助自己的名气邀请来了我最喜欢的Larry bird，还有巴克利等人，当然在乔丹这样伟大的球员面前，他们只能成为配角。兔八哥、达菲鸭为首的华纳动画大佬们与乔丹携手演绎了一段扣人心弦的宇宙大灌篮，而且让这几位过气的动画明星们借助乔丹的名声在上新的台阶。而且这部片子的成功是完美得不可代替的，其中所阐释出的体育精神才是这部商业片给我们众多乔丹球迷的最终目的。电影中的人物形象就是现实中人物形象的集合，乔丹带给我们球迷无限的喜悦和激情，他的名字就是经典。迈克尔乔丹，他的故事，你懂得。

《黑客帝国》：这是个Bug

人物形象：尼奥

人物装扮：黑墨镜、黑西服

随着网络时代的到来，关于网络的话题也成为了我们普通人茶余饭后交谈的主题。这部电影描述了人类和机器的斗争，然后更深层次的还是将机器文明进化升级的一个过程。或许这部影片的剧情让很多观众看着有些复杂，但是在看似复杂的社会构建中所透露出来的依然还是人存在的意义。那么这部影片又上升到了一个哲学的高度，在茫茫的片海中，能有这样一部电影让你为之惊艳，虽然用三部曲来阐释这种哲学观点，但是其中的人物形象还是符合大众的审美需求。《黑客帝国》的成功是在技术发展条件下的必然结果，其中对于宗教、马克思主义、女权主义的融合让这部片子充满了无限的魅力，存在主义者以及他们的文学作品都暗示着表达到真实的过程中，所以本片的人物设置必然会是一种痛苦的，以社会混乱为背景的。其中尼奥的人物形象也深入人心，他成为了片中的救世主，而且也必然的成为了这场战争的主导者。

《盗梦空间》：梦里花落知多少

人物形象：科布（莱昂纳多饰）

任务装扮：无典型装扮

多姆·科布（莱昂纳多·迪卡普里奥饰）是一个经验老道的窃贼。在人们精神最为脆弱的时候，他潜入别人梦中，窃取潜意识中有价值的信息和秘密。本片以莱昂纳多为男主角，这是他继《泰坦尼克号》一夜成名之后又一部回归力作，选出他作为经典人物是为了回忆过去，而且不得不承认岁月催人老，不过略显老态的他在这部影片中还是成功的塑造了科布这一盗梦人的形象。

这部作品是由导演诺兰本人所创造出来的他自己的世界观，在梦境与现实，虚幻与真实之间探讨沉迷于意识和逃避现实的每个人。纵然本片所包含的信息量可以用海量来形容，紧张的情节让本片能轻而易举的带领着我们观众走进导演诺兰所给我们观众创造的虚幻空间，以至于我们会在短时间内对自己所处的环境的真实与否产生质疑。

但如果说本片难于理解，那么只是我们对于自身存在产生了一种短暂失忆性的怀疑，其实在这种多重平行叙事的电影中，只要仔细观看电影中所给我们观众透露出来的每个符号每个信息相信这部电影还是不难理解的。