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英国的艺术设计课程概况
艺术与设计教育在英国教育中占了相当的地位,英国的艺术设计课程有三个层次:职业课程、本科课程和研究生课程。
1. 艺术和设计职业课程。学制一般为一年或两年,学成后授予的文凭种类有:全国通用职业资格文凭、职业性中学高级水平考试文凭、国家高级学位证书或其他文凭。毕业后从事戏剧表演、剧院后台工作,进入时装节或从事平面设计工作。
2. 本科课程。学制一般是三年或四年,包括所选专修科目的理论和实践的教学。英国有大量此类学位课程可供选择,这些包括戏剧、电影和电视专业、摄像和数码传媒专业和20世纪音乐专业的文学学士课程。这些课程的学科导师一般是专业领域的从业人员,许多院校将专业资格作为学位课程学习的组成部分。
3. 研究生课程。分讲授式研究生课程和研究式研究生课程两种。
艺术和设计类学生通常被要求将他们以往的作品提供给招生者。由于不能类比的原因,每所院校的每个系都有不同的入学要求,没有统一的全国标准。
艺术类考生如何选择学校?
英国艺术类大学有两类可供学生选择,一类是纯的艺术类院校,比如:伦敦艺术大学、创造性艺术大学等,这些院校开设的全部是艺术类专业。另一类是综合性大学的艺术学院,比如伯明翰城市大学的伯明翰艺术设计学院,这类综合性大学除了艺术设计专业外还有商科、工程等专业。这两类都各有优势。
一般艺术类的课程都是需要提供作品的,所以如果你考虑转读另外一个领域的设计课程,则需要提供相关领域的作品。在英国有很多设计类课程可以考虑,如:平面设计、产品设计、服装设计、珠宝设计等。同时也有商科和艺术课程结合的课程如:时尚推广、时尚管理等。
选择学校时要考虑的因素
首先学生应考虑的是专业,这里指学校的名气以及专业排名,学生可以参考艺术设计类的排名,以及毕业生对于这所大学的评价,另外大学设计类的课程都会将所修的课程列在学校网站上,学生可比较不同学校开设课程的区别,以及教授的名气等;其次是地点,即这个学校所处的环境,学习艺术类的学生当然要考虑是去大城市还是去比较有乡村气息的小镇;第三是费用,英国留学费用一般会在20万人民币一年。
部分英国艺术院校推荐
伦敦艺术大学
伦敦艺术大学由五所世界闻名的艺术﹑设计﹑服装、影视表演、大众传媒和新闻出版学院组成,即坎伯韦尔艺术学院﹑中央圣马丁艺术与设计学院﹑切尔西艺术与设计学院﹑伦敦服装学院﹑伦敦传媒学院。经过150年的发展,该校已成为欧洲最大的艺术、设计、服装、影视表演、大众传媒和新闻出版类大学,拥有来自100多个国家的24,000名学生。
伦敦大学金斯密斯学院
伦敦金斯密斯学院在许多学科领域学术水平颇高,其人文科学、教育学、社会科学、行为科学和数学等名声卓著,尤其学校的艺术学与社会学科处于全球100强。在最新的2011Times Top University 专业排名中,学校的Art and Design课程处于全英第13,Media and Communication则处于全英第9。学校开设了很多创新式的挑战型课程,覆盖的专业领域包括文科、人文学科和社会科学。
推荐课程:听觉与视觉文化、视觉人类学、广播学、政治传媒文化学、音乐剧院、未来设计国际学、艺术管理与文化政策、英语与剧本学、文化、影像与传媒(摄影/电子制图)、大众传媒、跨国传媒与全球媒体。
布鲁奈尔大学
布鲁内尔大学成立于二十世纪六十年代,以英国最著名的工程师Isambard Kingdom Brunel的名字命名。布鲁内尔大学设有本科、研究生、MBA教育体系,布鲁内尔大学在英国的TQA(教学评估)评比中多门学科名列前列,而且拥有许多优势学科,特别是体育、艺术与设计、戏剧舞蹈与艺术等专业具有很强的实力。在最新的2011Times Top University 专业排名中,学校的Art and Design课程处于全英第6。推荐专业有艺术与设计、戏剧舞蹈与艺术、影视研究、产品设计、机械工程与设计、多媒体技术。
谢菲尔德哈莱姆大学
谢菲尔德哈莱姆大学 (Sheffield Hallam University) 建校于1843年,前身为谢菲尔德设计学院,在工业革命中享有近一个世纪的盛名。经过二十世纪两次院校合并和调整,目前已发展为全英第六大的综合性大学。谢哈的艺术设计、城市规划和景观设计、计算机与信息技术、工程类等都是优势专业。酒店管理、休闲管理专业非常有名,而且有带薪实习机会,就业非常好。
推荐专业:酒店、休闲管理(2011Times Top University 专业排名第7,城市规划与景观设计(2011Times Top University 专业排名第8),新闻传媒等。
利兹城市大学(Leeds Metropolitan University)
利兹城市大学是英国著名大学之一。利兹艺术、建筑与设计学院有很长的从事艺术与设计教育的历史,可以追溯到1840年。学院开设从本科水平到研究生水平的课程有:美术、艺术与设计、绘图、设计、建筑等,包括新的国际基础课程,用以帮助国际学生成功进入学校的本科课程学习。学校致力于活跃、富有创造力和专业拔尖的目标,是建立在有一批兼具艺术与设计上的学术与职业能力的教师,及传统培训与容纳新媒体技术之上的。所有的学生都能接触最新的技术、教学方法和研教学设施,学院的教育理是理论技术与实际技术相结合的,并且鼓励用追求跨学科科学研究方法来使毕业生在他们的职业领域内,达到成功与创新。
诺森比亚大学(University of Northumbria at Newcastle)
诺森比亚大学是艺术和设计领域教育最具名望的英国大学之一。在最近的官方教育质量评估中,该校有关学科的教学被评为优秀。在最近的科研水平评估中,视觉艺术,表演艺术和设计等专业得到好评,评估成绩为3A。本科专业有:工业设计、时装、时装营销、平面设计、三维设计(家具和室内装饰/珠宝和精细产品)、交通设计、艺术史和美术、舞蹈、戏剧、媒体制作和表演。提供研究生课程的专业有:美术、创作性写作和设计。
诺丁汉特伦特大学(The Nottingham Trent University)
大约有23000名学生就读于诺丁汉特伦特大学的9个学院,26个学科。该校是英国最大的大学之一,也是学生就业情况最好的大学之一。成立于1843年的艺术和设计学院位于诺丁汉市中心,学院不仅为诺丁汉的文化做出了贡献,而且影响着全世界的艺术设计界。学院提供的专业非常广泛,几乎包括了艺术、设计和表演的所有专业。学院的教学环境能充分刺激学生的灵感,让学生享受充分的自由和独立。
伯明翰艺术设计学院(Birmingham Institute of Art and Design)
伯明翰艺术设计学院是中英格兰大学的一个学院,是英国最大的艺术、设计、媒体教学中心之一。学院被列为十佳英国艺术设计学院,并获得英国质量保障协会极好的评定。伯明翰艺术设计学院一向致力于教学和社会实践相结合。设立了一系列政府投资的项目,如“工业造型设计信息中心”,“珠宝设计中心”,“科技数码中心”,“用户、数码设计实验室”等。
巴斯泉大学学院(bath spa university college)
巴斯泉大学学院建立于1898 年,规模中等。该院的艺术设计学院设有美术、油画、雕塑、视觉设计、动画、插图、摄影、电脑设计、多媒体、纺织设计、服装设计、陶艺等专业。bath艺术设计学院的校园历史悠久,景色迷人,充满了乔治时代的风味。巴斯是英格兰唯一的历史文化遗产保护城市,以拥有悠久的历史和乔治时代的建筑著称。城市中博物馆和美术馆众多,周围的环境有时也能成为灵感的源泉,在这样的地方学习艺术设计是再好不过了。许多著名的艺术家选择住在巴斯,同时他们也为巴斯艺术设计学院的教学作出了贡献。
金士顿Kingston
金士顿大学的前身是金士顿技术学院,金士顿技术学院成立于1899年。学校坐落在泰晤士河畔的金士顿大学镇。金士顿位于骑士公园校区的艺术、设计与建筑学院,其历史可以追溯到19世纪80年代时的金斯敦艺术学校。学院开设以下学系的本科以及硕士课程:建筑与景观,艺术与设计史,美术,测量和规划,三维设计及通讯设计。作为新兴大学金士顿Kingston 虽然综合排名不高,但他对市场新兴行业需求反应很快,他的很多新兴专业却是很值得一读的!
格拉斯哥艺术学校(the glasgow school of art)
成立于1845 年的格拉斯哥艺术学院,是英国现在仅有的几所独立艺术学院之一。学位分别设置为:美术、设计、建筑及相关学科。格拉斯哥艺术学院具有很好的国际声望,学生社区活动也颇具国际性。丰富多彩的多元文化使格拉斯哥艺术学院成为一个兴致昂然的学习处所。
爱丁堡艺术学院(edinburgh college of art)
爱丁堡艺术学院是欧洲最大,建校历史最长的艺术学院之一,其前身可以追溯到1760年的爱丁堡美术学院。爱丁堡艺术学院以其独创能力和研究著称,与许多工业企业及国有部门都保持有联系。学院可以为学生提供到欧洲、美国、日本和澳大利亚学习的机会。该院的教师定期参加高水平艺术展览,并且经常在大型出版物和论文集上发表作品。他们在各自的领域内都力求创新,从而为学生提供了最好的教育。
肯特艺术与设计学院(kent institute of art & design)
该学院是有百年历史的专业艺术教育学院,在英国高等教育院校中的排名处于前百分之十的地位,在课程设置,教学质量,学生支持和质量管理等方面的成绩尤其突出。合理的课程设置,优秀的导师是该校的特色。所设专业有:建筑、制陶、摄影、时装、视觉交流、室内装演、美术、珠宝设计、模型制造、产品设计等。
普利茅斯大学(university of plymouth)
普利茅斯大学建立于1825年,艺术和设计课程包括美术,插图,摄影,印刷,三维设计和图形设计等。每个艺术设计课程的学生都有自己的工作室空间。除此之外,他们还可以得到与专业有关的其他资源,比如,木材,瓷器,金属,模型制作的研讨会、摄影暗房、多媒体器材等。许多艺术和设计领域都有研究生课程。